Le mot interactivité : le meilleur point de départ serait sans doute de le redécouvrir par l’entrée du dictionnaire, non pas en supposant naïvement y trouver la neutralité, ou l’universalité d’une définition mais au contraire, pour en mesurer les fluctuations.
Interactivité n.f (1982 :de interactif) activité de dialogue entre un individu et une
information fournie par une machine (Petit Robert 1992).
L’adjectif interactif y est défini comme un terme strictement informatique :
Qui permet d’utiliser le mode conversationnel.
Interactivité (interactivity en anglais) apparaîtrait initialement dans le registre de la langue
française pour désigner une caractéristique technique propre à l’informatique dérivée d’un
mode de programme spécifique appelé conversationnel.
S’inscrivant dans une nébuleuse technologique limitée, la définition va par la suite déborder le
champ informatique pour recouvrir d’autres sphères d’activités liées plus largement à la
communication.
Interactif :
1. Se dit de phénomènes qui réagissent les uns sur les autres
2.Inform. doué d’interactivité ; conversationnel
3.Se dit d’un support de communication favorisant un échange avec le public. Emission,
exposition, livres interactifs (Larousse 1996).
Comme par un effet d’élasticité sémantique, le mot devient une étiquette interchangeable pour
parler indifféremment d’art, de télévision, de jeu, de publicité, etc.
Comment expliquer une telle dérive terminologique? Comment et pourquoi un terme
technique lié à l’informatique et à un type de programmes particuliers va t-il gagner aussi
rapidement l’espace public et finir par désigner tout un ensemble de rapports d’échange, de
diffusion et de communication ?
En examinant de plus près notre première définition, on s’aperçoit qu’elle contient déjà les
germes de cette transition : l’emploi du mot « dialogue » ou la création du terme
« conversationnel » attribue d’emblée à la machine des fonctions, jusqu’alors réservées au
domaine du vivant : celles de communiquer.
Parti de le mot ‘ interactivité ’ on peut dire le Cinéma interactif est un system qui essaye de donner les audiences des rôle actifs durant des films. Dans cette relation , le mot clé : ‘ rôle actif ’ est de communiquer avec le film. Comment communique avec le film ? il prend un system de jeu vidéo pour attire les spectateurs jouant avec de film. Donc,dans le system de jeu vidéo, le mot plus important pour décrire l’interactif c’est la jouabilité.
La jouabilité joue un rôle très important qui dépend évidemment du degré de liberté du joueur et de la capacité de contrôle de ce dernier, à savoir les deux principaux critères servant à définir et à analyser l’interactivité. Mais elle renvoie à d’autres aspects, c’est-à-dire à tout ce qui est de l’ordre du ludique, de la manipulation, de la répétition, de la compétence, de la immersion,de la difficulté, de l’ambiance. Signifiant dans un sens plus large le plaisir du jeu ou le plaisir de jouer, elle détermine l’origine de l’expérience interactive.
Le mot « cinéma » désigne également les salles ou complexes de salles et l’environnement dans lesquels les films sont diffusés.
Conjoint ces deux parts ensemble , je divise le cinéma interactif dans trois axes selon des différents buts de jouer : narratif, immersif et exploraif.
Narratif : c’est la façon de raconter une histoire , une façon de récit . dans le cinéma interactif , s’agir la façon de manipule non- linéaire ,des muti perspectifs et muti conséquences.
Bernard Perron dit :
narratologie cinématographique comparée s’est d’ailleurs toujours gardée de tenir compte des impressions du spectateur. Gaudreault et Jost, par exemple, proposent deux solutions pour penser la relation entre l’instance narratrice et ses personnages, dont l’une pose « a priori les instances nécessaires au fonctionnement de la narration filmique et se donne pour tâche de comprendre l’ordre des choses en soi, laissant de côté l’impression du spectateur » (1990 : 40). Ce sont donc les impressions de ce dernier qui vont devenir le cheval de bataille du nouveau type d’écriture et de fiction. Comme le conseillait un scénariste : « Afin de créer une histoire dans […] un monde, l’écrivain doit développer une série de dispositifs qui poussent du coude l’utilisateur dans la bonne direction tout en lui laissant l’impression qu’il fait le choix ultime »
Le premier cinéma interactif que je le met dans ce carder s’ appelle « kinoautomat«
Kinoautomat, cinéma conçu par le réalisateur et scénariste Raduz Cincera, a été présenté pour la première fois à l’EXPO 1967 de Montréal. Alena Cincerova, fille de l’auteur de Kinoautomat, elle-même réalisatrice, évoque la naissance du projet :
« Autant que je me souvienne, mon père qui faisait souvent des films inspirés par le milieu théâtral, était toujours attiré par le lien entre la performance de l’acteur sur la scène et le spectateur ainsi que de la problématique de ce qu’on appelle la rétroaction ou si vous voulez « feedback ».
Le scénario du film a été écrit par le réalisateur de la nouvelle vague du cinéma tchèque Pavel Juracek avec la collaboration du célèbre comédien de l’époque Miroslav Hornicek. Le principe du spectacle a été aussi ambitieux qu’original. A des moments décisifs de l’action, le film s’arrête et le modérateur propose au public de choisir par un vote démocratique entre deux versions différentes de la suite de l’intrigue. Les spectateurs font leur choix et le film se poursuit comme ils ont voulu. Ainsi les spectateurs deviennent pratiquement les coauteurs du film. Le public de Prague aura donc bientôt l’occasion de voir ce spectacle interactif grâce à la fille de son auteur, Alena Cincerova, qui entend rendre ainsi hommage à son père.
Le rôle de l’animateur devant l’écran, qui doit guider le public à travers le spectacle, a été proposé à quatre comédiens dont Eduard Hrubes qui avait présenté le film déjà en 1971 à Prague, se le rappelle très bien et a préparé avec l’équipe actuelle la version du spectacle sur DVD. Pour le moment 21 représentations sont prévues mais la vie du projet pourrait être beaucoup plus longue.
Le cinéma Svetozor
la description qu’en fait Michael Naimark, chacun des spectateurs avait devant lui un bouton rouge et un bouton vert avec lesquels il devait voter (oui/non) à chacune des dix questions qui lui étaient posées à la fin de chaque scène par l’entremise du personnage principal, incarné par un comédien monté sur scène.
Compilé par un ordinateur, le résultat du vote décidait de la suite de l’action. Mais les options étaient loin de représenter des possibilités exponentielles.
Incidemment, cela était plus astucieux et moins technologique
que le public n’aurait pu l’imaginer. Chaque choix était soigneusement structuré, si bien que l’une
ou l’autre des options aboutissait au même choix suivant, où le vote du public indiquait au projectionniste
sur lequel des deux projecteurs synchronisés il devait mettre le bouchon de l’objectif (Naimark, 1990 :457. NT).
FIGURE 1
Extrait de Hypnose, film interactif en ligne (1997).
©3TOON (voir le texte de Denis Bachand, p. 281).
Concept 17 lf(Charly Braun, 2000)
Arguably the world´s first fully interactive, live-action film. Using a multi-lineal narrative structure inspired by the “choose your own adventure” juvenile books, we believe this project experiments with a format of filmmaking that should be in vogue in a near future, as medias converge more and more.
immersif
Le joueur d’un film interactif sait bien que ses actions ont été scénarisées, que les parcours, aussi multiples soient-ils, ont été balisés, et que les nombreux choix qu’on lui donne s’insèrent dans des grilles préétablies. Mais, quand même, il prend part au jeu en croyant que tout n’est pas décidé,
que ses actions changent le déroulement du récit, qu’il emprunte un parcours non-linéaire. Autant la jouabilité doit donner des impressions au joueur, autant le joueur a des impressions sur le jeu. À ce sujet, on peut dire que le récit un film interactif c’est une façon d’ immersion et la jouabilite est une façon de immersif pour les joueurs.
Principalement ,quand on parle cinéma interactif immersif , on parle aussi l’environnement dans le cinéma comme des sièges , des lumières,des installation et dispositifs autour du spectateur qui diffuse d’effet spécial pour guide des spectateur entrer dans le film.
L’équipe de arscenique(1995)
Le module de Cinéma Interactif Immersif est une expérience unique d’immersion dans un monde virtuel. Il utilise une technologie innovante pour présenter cinéma immersif .ils ont dit :
A l’aide d’un casque composé d’écrans, nous proposons aux utilisateurs de se plonger et d’évoluer dans un univers virtuel (monde imaginaire, reconstitution d’un lieu,…) et d’y agir comme dans la réalité : les mouvements de tête détermineront ce que peut voir l’utilisateur (s’il lève la tête, il verra le ciel; s’il la baisse, il verra le sol). L’utilisateur pourra également se déplacer, interagir sur les objets et les personnages virtuels qu’il rencontrera.
les participants deviennent les acteurs d’univers 3D avec la possibilité de se voir et d’interagir sur leur environnement.
Le Cinéma Immersif donne l’opportunité aux sociétés de créer leurs propres univers virtuels et interactifs ou de personnaliser les films déjà existants à leurs couleurs…
Un écran géant permet en option de lier l’animation virtuelle au public. Acteurs immergés et spectateurs participent alors totalement à l’aventure virtuelle.
Cette animation se décline en deux ou quatre postes de jeux. Les parties sont organisées en solo ou par équipe. Notre animateur explique aux joueurs le scénario et les techniques de jeu (1 à 2 minutes sont nécessaires). Ils sont ensuite immergés de 3 à 4 minutes.
In The Remake, you are the Hollywood producer who’s re-creating a modern version of the classic film Casablanca. Choose your writer, director and male and female leads. Will the result be a screwball comedy or action adventure? Over 35 versions.
Film Info: Produced by BoostVideo © 2006
Operation SIREN engages audience members in a real-time adventure with the characters through an on-line communication center that provides email, video mail, voice mail fax and web links. The characters send the participant messages and the participant responds, influencing the storyline.
Film Info: Written and directed by Randy Fenton and Steve Morris.
Pour l’expérience d’immersif , on parle aussi le cinéma dynamique ; ou les sièges sont montés sur vérins et bougent en accord avec l’image projetée est presque toujours un mini film-catastrophe avec une succession de dangers chacun pire que le précédent.
Les formats géants : IMAX ou Dôme IMAX, ainsi que le cinéma en 360° donnent le vertige à chaque mouvement de grue ou panoramique.
Le cinéma en relief est presque aussi ancien que le cinéma tout court. Le récit cinématographique a commencé très modestement avec les Frères Lumière, mais très vite Méliès, et surtout Griffith ont élaboré un vrai langage cinématographique complexe et nuancé auquel de nombreux cinéastes d’Eisenstein à Kieslowski, de Chaplin à Spielberg ont apporté de nouveaux mots, phrases ou éléments de ponctuation et de syntaxe.
Le cinéma d’animation a apporté son dialecte spécifique. Le cinéma en relief a tout simplement apporté la profondeur virtuelle, sculpturale, opposé à celle également virtuelle mais purement picturale du cinéma à plat.
The Amazing Adventures of Spider-Man (1999) at Islands of Adventure and Universal Studios Japan
Borg Invasion 4D (2004) at Star Trek: The Experience in the Las Vegas Hilton
Deepo’s Undersea 3D Wondershow (2005) at the Georgia Aquarium, Atlanta, Georgia
Haunted Lighthouse (2003) (aka R.L. Stine’s Haunted Lighthouse 4-D) at SeaWorld San Diego and SeaWorld San Antonio
Honey, I Shrunk the Audience (1994) at Epcot, Disneyland, Disneyland Paris and Tokyo Disneyland, where it is known as MicroAdventure
In Search of the Secret Formula at the World of Coca-Cola, Atlanta, Georgia
It’s Tough To Be A Bug (1998) at Disney’s Animal Kingdom and Disney’s California Adventure
Jim Henson’s Muppet*Vision 3D (1991) at Disney-MGM Studios and Disney’s California Adventure
The Magic Lamp Theatre (2001) at Tokyo DisneySea (this may or may not be the name of the film, but it is the name of the attraction)
Mickey’s PhilharMagic (2003) at Magic Kingdom and Hong Kong Disneyland
Oceans of Hope at Peir 21, Halifax, Nova Scotia
Pirates 4D (1999) at Busch Gardens Africa, Busch Gardens Europe, Thorpe Park and SeaWorld San Antonio
Planet SOS at Sea World, Gold Coast, Australia
Sesame Street 4D Movie Magic at Universal Studios Japan
Shrek 4-D (2003) at Universal Studios Florida, Universal Studios Hollywood, Warner Bros. Movie World and Universal Studios Japan
Skies Over Texas (2006) at Tower of the Americas
SpongeBob SquarePants 4-D at Six Flags over Texas, Moody Gardens, Shedd Aquarium, Six Flags Great Adventure, Movie Park Germany and Noah’s Ark Waterpark
Tall Tales of the South at Stone Mountain Park near Atlanta, Georgia
Terminator 2 3D: Battle Across Time (1996) at Universal Studios Florida, Universal Studios Hollywood and Universal Studios Japan
exploratif
Dans le monde du jeu vidéo, la jouabilité désigne les qualités d’interactivité, de flexibilité, de complexité des séquences, bref les capacités d’un produit à répondre à ce qu’on attend véritablement de lui ; la jouabilité mesure la jouissance promise aux joueurs. Ce qui intéresse nécessairement dans le jeu, c’est la notion d’exercice à accomplir, la dimension performative,et tous ces efforts crée un monde complexe et libre avec tant de information derrière . c’est a dire , le cinéma interactif simule un monde complexe qui est le film-jeu ou le monde virtuel. Les jouer explore dans c’est monde virtuel et crée ses film spontané au-dessous .
Crimeface: The action takes place in UNION CITY- a grim northern European metropolis. “Tranz” works in the UCPD ‘Modern Device Crime Unit’ and he’s about to get a call about a grisly murder case.
Film Info: Created in 2007 by Krishna Stott, Retina Circus Productions. Some adult themes and language.
Mystery at Mansfield Manor Detective Frank Mitchell, forced out of the police department on early retirement, is at his desk, cleaning out his personal memorabilia when a citywide blackout strikes. With the 911 lines flooded, he’s asked to take on one more case and begins investigating Mansfield Manor, home of a highly-publicized multimillionaire. From there, you play Mitchell and get to interview the likely suspects (the cook, the nurse, the millionaire, his spoiled son, and his petty wife). A notebook opens to keep track of your clues and revelations.
Film Info: Pay per view; $7.95 CAN Paypal fee required. Written and directed by Rory Scherer.
Blade Runner est un jeu vidéo d’aventure de Westwood Studios édité par Virgin Interactive en 1997.
Il est tiré en partie du film Blade Runner (1982) mais surtout du roman de Philip K. Dick : Les Androïdes rêvent-ils de moutons électriques ?. Il y a quelques personnages du film, dont Tyrell, Rachel Stevens, Hassan et Sebastian mais ils n’ont que des rôles de second plan.
C’est la deuxième adaptation videoludique de cet univers de Dick, la première, Blade Runner est sorti en 1985 pour les plate-formes Commodore 64 et ZX Spectrum. Développé par CRL Group PLC avec une musique de Vangelis c’est un shoot them up et non un jeu d’aventure. Ce premier jeu avec Back to the Future et Rambo — tous sorti en 1985 — sont les premières adaptations de films en jeu vidéo.
Bernard Perron
Membre régulier
professeur adjoint
Université de Montréal
Résumé biographique
Professeur agrégé en études cinématographiques à l’Université de Montréal, Bernard Perron a co-dirigé l’anthologie The Video Game Theory Reader aux éditions Routledge (2003). Ses recherches portent sur l’avènement du montage; sur la cognition, la narration et la dimension ludique du cinéma narratif; ainsi que sur le cinéma interactif et le jeu vidéo. Il participe actuellement au projet de recherche subventionné (CRSH) « Histoire et théorie des configurations de l’alternance dans les pratiques du montage cinématographique » d’André Gaudreault.
Kinoautomat, cinéma conçu par le réalisateur et scénariste Raduz Cincera, a été présenté pour la première fois à l’EXPO 1967 de Montréal. Alena Cincerova, fille de l’auteur de Kinoautomat, elle-même réalisatrice, évoque la naissance du projet :
Le cinéma Svetozor
Arguably the world´s first fully interactive, live-action film. Using a multi-lineal narrative structure inspired by the “choose your own adventure” juvenile books, we believe this project experiments with a format of filmmaking that should be in vogue in a near future, as medias converge more and more.
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